Obdulio Gómez Carrasco Exposición Agosto 2013, Sarandí del Yi

Obras 2013

 

 

 

Técnica, Óleo, espátula

Departamento de Colonia, Uruguay

 

Óleo y espátula 

BAILARINAS

Sugiero que el más triste de los presos
tenga derecho a sábanas de seda;
bendita sea la boca que da besos
y no traga monedas.
Propongo corromper al puritano,
espiar en la ducha a las vecinas,
ir a quitarle al dios de los cristianos
su corona de espinas.
Nada de margaritas a los cuerdos,
hay que correr más que la policía
para bailar el vals de los recuerdos
llorando de alegría.
La vida no es un block cuadriculado
sino una golondrina en movimiento
que no vuelve a los nidos del pasado
porque no quiere el viento.
Se aconseja dormir a pierna suelta
lejos de tentaciones de diseño,
que no pase de largo por tu puerta
el hombre de tus sueños.
La rana esconde un príncipe encantado,
tu boca un agridulce de membrillo
¡qué ganas de un cursillo acelerado
de besos de tornillo!
Y jugar por jugar
sin tener que morir o matar,
y vivir al revés
que bailar es soñar con los pies.
Conviene entrar penúltimo en la meta
de la vuelta a la infancia en patinete
y fusilar al rey de los poetas
con balas de juguete.
Por qué no doctorarse en cremalleras
como hace la hormiguita por tu espalda
e hilvanar con jirones de banderas
braguitas rojigualdas.
Hacen falta cosquillas para serios,
pensar despacio para andar deprisa,
dar serenatas en los cementerio
muriéndose de risa.

Joaquín Sabina

 

 

 

...Lo esencial es invisible a los ojos – repitió el principito a fin de recordarlo.
- Es el tiempo que has perdido en tu rosa lo que hace a tu rosa tan importante.

- Es el tiempo que he perdido en mi rosa... – dijo el principito a fin de recordarlo.

- Los hombres han olvidado esta verdad – dijo el zorro. – Pero tú no debes olvidarla. Eres responsable para siempre de lo que has domesticado. Eres responsable de tu rosa...

- Soy responsable de mi rosa... - repitió el principito a fin de recordarlo...

(El Principito de  Antoine Saint-Exupéry.)

 

Contacta a Gómez Carrasco

Campo en Bolivia

Él nada gana en la paz
y es el primero en la guerra;
no lo perdonan si yerra,
que no saben perdonar,
porque el gaucho en esta tierra
solo sirve pa votar.

Para él son los calabozos,
para él las duras prisiones,
en su boca no hay razones
aunque la razón le sobre:
que son campanas de palo
las razones de los pobres.

Si uno aguanta es gaucho bruto;
si no aguanta, es gaucho malo.
¡Dele azote, dele palo!
porque es lo que necesita.
De todo el que nació gaucho
esta es la suerte maldita.

Vamos, suerte, vamos juntos,
dende que juntos nacimos;
y ya que juntos vivimos
sin podernos dividir,
yo abriré con mi cuchillo
el camino pa seguir.
 

Martín Fierro

Cuentos con marco

Cecilia Rizzolo Medolla, inspirada en dos de las Obras de Gómez Carrasco, publica "Yo leí a Oscar Wilde" y, " Un Pasaje", las Obras, EL ROSAL EN LOS VIÑEDOS Y ARROYO EL BAGRE.

Cuentos publicados por editorial Abrapalabra junto a otros autores que, inspirados en distintos artístas  plásticos, uruguayos y del mundo hacen una delicia para el Arte y la Escritura.

http://www.cuentosconmarco.blogspot.com/

 

Alfredo y Mario Benedetti 

http://elgatoutopico.blogspot.com/2007/08/desexilios-de-mario-benedetti-y-alfredo.html

LA TAPERA- Elías Regules

Entre los pastos tirada como una prenda perdida y en el silencio escondida como caricia robada, completamente rodeada por el cardo y la flechilla que como larga golilla van bajando a la ladera está una triste tapera descansando en la cuchilla.

Alli, en ese suelo fué donde mi rancho se alzaba, donde contento jugaba, donde a vivir empecé, donde cantando ensillé mil veces al pingo mio, en esas horas de frío en que la mañana llora, cuando se moja la aurora com el vapor del rocío.

Donde mi vida pasaba entre goces verdaderos, donde en los años primeros satisfecho retozaba, donde el ombú conversaba con la calandria cantora, donde noche seductora cuidó el sueño de mi cuna, con un beso de la luna sobre el techo de totora.

Donde resurgen valientes, mezcladas con los terrones, las rosadas ilusiones de mis horas inocentes, donde delirios sonrientes brotar a millares ví, donde palpitar sentí, llenas de afecto profundo, cosas chicas para el mundo pero grandes para mí.

Donde el aire perfumado está de risas escrito, y donde en cada pastito hay un recuerdo clavado: tapera que mi pasado con colores de amapola entusiasmada enarbola, y que siempre que la miro dejo sobre ella un suspiro para que no esté tan sola.

Elías Regules

La cascada.

Conversaciones con Obdulio Gómez Carrasco

-¿Cuándo descubriste que querías pintar?
Obdulio: De niño, en la escuela dibujaba las carteleras y copiaba de las revistas. Pinto porque no podría hacer otra cosa, soy un adicto a la pintura.
-¿Cómo lo recibió tu familia? ¿Qué apoyo tuviste inicialmente?
Obdulio: Mi padre era un hombre muy sencillo, cuando terminó tercer año de escuela tuvo que ponerse a trabajar. Yo me vine muy jovencito para la ciudad y manteníamos un fluido contacto por carta. Él escribía con pluma, tenía una caligrafía increíble, de a poco le empecé a contar mi deseo de estudiar dibujo, pintura, grabado.Él me contestó “Me parece muy bien, en algún momento ese papel te va a servir para algo” (se sonríe) cuando hablaba de “papel” se refería literalmente al título.
-¿De qué color pintarías tu Sarandí del Yi?
Obdulio: (piensa) Lo pintaría de colores violáceos, es un pueblo cuya gente no es fácil de llevar, ahora que lo veo de afuera, mi pueblo es bastante cerrado.
-¿Te sigues sintiendo un hombre de allí?
Obdulio: Si por supuesto, amo mi pueblo.
-¿La nostalgia se puede pintar? ¿De qué color?
Obdulio: Cuando pinto paisajes de mi pueblo, siempre pinto un poco la nostalgia, tiene mucha luz y tonos pastel, porque estas tonalidades son suavemente íntimas.
-En el arte la inspiración es fundamental… ¿El artista es ese equilibrado 50% de técnica y 50% de genio? ¿Cuál sería tu proporción?
Obdulio: Yo creo en la técnica, el artista nace pero también se hace. Si no tiene técnica es imposible sacar a luz lo que siente…ahora, no creo en la frialdad del oficio, si creo en la pintura con alma. Pienso que no existe una proporción perfecta, cada persona tiene sus tiempos y sus ritmos.
-La naturaleza es provocadora, excitante, -¿te has encontrado con algún tono de la naturaleza incapaz de lograr con la paleta?
Obdulio: Si, los atardeceres, los tonos duraznos con dejos violetas son casi imposibles de repetir. No en vano la naturaleza es la mayor creadora. -¿Qué prefieres, espátula o pincel?
Obdulio: El pincel me da más posibilidades, pero la espátula da fuerza y placer trabajarla
-¿Óleo o acuarela?
Obdulio: Al óleo le puedo dar más fuerza, se puede trabajar con trazos espesos, Van Gogh con una pincelada espesa podía pintar una ola, o las alas de un cuervo, o nubes...
-¿Te gustan los cuadros con textura, con arena coloreada, cáscaras, elementos marinos?
Obdulio: Para hacerlo yo, no. Eso es arte decorativo. Respeto mucho las técnicas clásicas, ahora me acabo de presentar a un concurso de grabado en España, y pedían la técnica clásica de grabado, con tinta de imprenta sobre plancha de cobre o madera, sin mecanismos modernos.
-¿Crees que el arte es solamente un mero acto de contemplación o también que debe provocar?Obdulio: Por supuesto que debe provocar!!
-¿Así como el Guernica de Picasso denunciando una masacre?
Obdulio: Exacto, claro que mi trabajo apunta a otro tipo de provocación, despertar la sensibilidad ante un viejo rancho abandonado, que se vea mo el símbolo de algo que aún agredido por el tiempo se mantiene en pié y lucha por permanecer.

PROPIEDAD DE LA DRA. SUSANA RASTELLI

-Eres un pintor muy de las cosas nuestras, la gente que te conoce te ve como una persona sencilla… ¿Es difícil la vida de un pintor?
Obdulio: La vida del pintor o de cualquiera que se dedique al arte en todas sus ramas, es difícil. Después que gané el premio Morosoli tuve más facilidad de trabajo, necesariamente hay que figurar en el mundo artístico sino dejas de existir. Me gusta mucho la docencia, pero me gustaría vivir de la venta de mis cuadros.
-¿Cómo se maneja arte y hogar?
Obdulio: Generalmente paso horas y horas en el taller pero cuando me voy para casa dejo al artista allí. Muchas veces la bohemia es una pose, un artista tiene que ser bohemio para llamar la atención, para ser vendible, pero no eso no tiene nada que ver con la capacidad artística. Cuando era más joven mi preocupación era exponer y exponer, ya no estoy tan apurado, es bueno ver la obra de otros, discutir, ver los maestros del pasado. Siempre he sido un gran observador, estoy afanado en lograr el virtuosismo técnico, quiero ser honrado, honesto conmigo mismo y con mi arte.
-Cuando vi este cuadro, estuve a punto de descalzarme y meterme en él. (arroyo El Bagre, cuadro principal de este espacio) ¿Cómo se logra hacer sentir la frescura del agua, los olores de las matas, los trinos?






Obdulio: Me inspiré en una foto del arroyo El Bagre en la zona de Piedras de Afilar, lo recreé con la espátula. No olviden que me baso en mis vivencias en Sarandí del Yi. Me crié a la orilla de un río, mi madre era lavandera, recuerdo la blancura de la ropa al sol, perseguir mariposas en el campo, era un niño muy soñador. Además la mente almacena, puedo pintar sin mirar nada, sin modelo.El realismo para Fidias era el logro de la perfección, para Velázquez era la traducción de la realidad, me quedo con la segunda concepción.

-Has trabajado mucho con asistencia femenina, muestras con alumnas del IASA, en La Casa de la Empleada, como artista, ¿es menos complicada la mujer, menos competitiva, o es igual al hombre?
Obdulio: Siempre tuve más alumnas, la mujer es muy creativa, pero lamentablemente el machismo, aunque parezca raro en estos días, no le deja crecer.
-¿Qué piensas de Petrona Viera?
Obdulio: Una gran pintora, lleva la bandera del planismo, (aclara con una sonrisa) pintura lisa, con poco volumen.
-Define con una palabra a Frida Kalo…bueno, con dos, o tres.
Obdulio: Es la súper mujer. Una víctima del destino, sacaba fuerza de donde no había.
-¿Cómo hace un pintor para pintar el alma, para lograr vida en la mirada?
Obdulio: En los cuadros de Rembrandt se puede saber el oficio de las personas, hacía un retrato sicológico Creo que retratista se nace, hay que saber captar, tener gran intuición.
-Si tuvieras que pintar en un solo color, ¿cuál elegirías?
Obdulio: Los tonos siena, por la armonía que me producen y al mismo tiempo porque son profundos, casi misteriosos.
-¿Qué no pintarías ni por todo el oro del mundo?
Obdulio: Jamás pintaría aquello que fuera en contra de mis principios, defendiendo la coherencia porque nunca hay que perder ese enlace con uno mismo.
-¿Es cierto que los artistas son de los pocos que trabajan con verdadero placer?
Obdulio: Totalmente, el artista hace lo que siente, lo que su alma le dicta y si además eso va acompañado de remuneración económica, vivir de lo que uno ama es extraordinario. Si en cualquier actividad una persona disfruta y se compromete, es un artista en lo que haga.
-¿Siempre te dedicaste profesionalmente a la pintura?
Obdulio: No, fue en el año 1981, tenía 28 años, con mi título de artista plástico en la mano, decidí instalar mi taller de pintura, dictar clases y al mismo tiempo hacer exposición y venta de mis obras. Es una actividad que no ha cesado hasta hoy.
-Si pensamos en Cúneo imaginamos lunas, si pensamos en Figari, candombe, así como a Torres García lo asociamos con el constructivismo… Si decimos Obdulio Gómez Carrasco ¿pensamos en?...
Obdulio: En el campo, mi pintura se da la mano con la naturaleza, con los ranchos, las lejanías, y siempre con el atardecer.
-¿Cómo fue el encuentro de tus pinturas con Juan Pablo II, Rosa Luna y Luis Alberto Lacalle?Obdulio: Cuando me enteré de que el Papa Juan Pablo II venía a nuestro país, me contacté con el Nuncio Apostólico expresándole mi deseo de obsequiarle un cuadro de mi autoría. Fue así, que en una de las ceremonias de bienvenida le entregaron mi obra.Cuatro meses más tarde me llegó un crucifijo del Sumo Pontífice en agradecimiento. Hoy en día la obra forma parte de la colección en el Museo del Vaticano.Con Rosa Luna tenía una amistad directa, a modo de homenaje plasmé en el lienzo su imagen tan provocadora, símbolo inmortal de nuestro carnaval.La obra al ex presidente Luis Alberto Lacalle, me fue encargada por un grupo de amigos de él entre los cuales se encontraba el Dr. Gonzalo Aguirre.






-¿Hasta dónde eres libre y tienes libertad para pintar?
Obdulio: Si quiero vivir de lo que pinto no soy libre, tengo que pintar lo que gusta, aceptar opiniones, gustos. Pero paralelamente pinto los cuadros que quiero, que nacen de mi pincel y mis convicciones, esos son los cuadros auténticamente míos, porque en ellos puedo crear con libertad.
-¿Qué sueña Obdulio Gómez Carrasco?
Obdulio: Sueño que mi obra llegue tanto a eruditos como a la gente sencilla, seguir viviendo de esto que es lo que amo. Creo que un cuadro en un hogar es un alimento para el alma, lo dice el refrán “No solo de pan vive el hombre”, de arte también.

El Rosal y los Viñedos

Gómez Carrasco, Dic. 2011

"El corazón late, la mente crea y el alma vibra"
Anónimo



Los rosales son atacados un hongo y los efectos (manchas en las hojas) se ven antes en los rosales que en las viñas, por eso se ponen rosales, para detectar a tiempo la enfermedad y poder tratarla cuanto antes.



                                       

                                        Mario Benedetti 

No te quedes inmóvil al borde del camino
no congeles el júbilo
no quieras con desgana
no te salves ahora
ni nunca.
.
No te salves
no te llenes de calma
no reserves del mundo
sólo un rincón tranquilo
no dejes caer lo párpados
pesados como juicios
no te quedes sin labios
no te duermas sin sueño
no te pienses sin sangre
no te juzgues sin tiempo.

                             

                            Bahía de Montevideo